संगीत को अपनी शैली द्वारा वर्गीकृत कैसे करें

शीर्ष 40 संगीत को पहचानें शीर्ष 40 श्रोताओं और लोकप्रियता पर आधारित पॉप गीत की सफलता की निगरानी करने का एक तरीका है। आज, शीर्ष 40 अपने आप में एक पॉप शैली बन गया है। उनका संगीत संगीतकारों द्वारा लिखित है और एक संगीत निगम द्वारा निर्मित है। इस संगीत को खोजने का सबसे आसान तरीका रेडियो स्टेशनों की जांच करना है जब तक कि आप एक पॉप स्टेशन नहीं पाते।

संगीत को वर्गीकृत करें देश। संगीत देश, अन्य सभी शैलियों की तरह, उपजालों में विकास और विकास जारी है। संगीत के सबसे मजबूत जोर देश गीत के इतिहास में है। गाना पॉप प्रारूप में एक कविता और एक कोरस के साथ रखा जाता है। यह भी विशेषता है कि गायक की आवाज में थोड़ी (या बहुत) थूथन है। चूंकि संगीत देश के गीत के इतिहास के साथ एक निश्चितता है, यंत्र छोटे भूमिका निभाते हैं। संगीत में लोकप्रिय वाद्ययंत्र देश ध्वनिक गिटार, पेडल और अन्य लोक उपकरणों के साथ स्टील गिटार हैं

इसमें शामिल हैं आत्मा और आर&बी आत्मा और लय और ब्लूज़ सुसमाचार और ब्लूज़ संगीत से प्रेरित संगीत की शैली हैं। ये शैलियों अफ़्रीकी-अमेरिकियों द्वारा बनाए गए संगीत शैलियों के एक बड़े समूह का प्रतिनिधित्व करते हैं संगीत आत्मा को शक्तिशाली आवाज और एक आकर्षक लय होता है जो उनके साथ जुड़ा होता है आर&बी एक और बड़ी शैली है जो 1 9 50 के दशक की जड़ों में है और 1 9 80 के दशक के अंत में पॉप के एक और आकर्षक रूप में परिवर्तित हो गया था।

रैप और हिप हॉप को पहचानें रैप और हिप हॉप का कहना है कि आप किस शैली को सुनते हैं यह नाम ताल से ऊपर गायक रैपिंग से आता है। रैप संगीत के साथ कविता का एक रूप है रैप और हिप हॉप 1 9 70 के दशक के अंत में कलाकारों जैसे ग्रैंडमास्टर फ्लैश और ब्लॉफ़ी के साथ शुरू हुआ। शैली विकसित और विकसित करने के लिए जारी है।

इलेक्ट्रॉनिक संगीत वर्गीकृत करें इलेक्ट्रॉनिक संगीत शैलियों का एक समूह है जिसे मिश्रित किया जा सकता है। इलेक्ट्रॉनिक पॉप संगीत का मुख्य सूचक सिंथेसाइज़र या कंप्यूटर पर महान निर्भरता है। 1 9 70 के दशक में सिंथिसाइज़र कलाकारों के लिए सुलभ हो गए और 1 9 73 में हेर्बी हैकॉक हिट में सुना जा सकता है, गिरगिट।

पॉप और प्रायोगिक संगीत के बीच मिश्रण का निर्धारण करता है। 1 9 60 के दशक से, कुछ संगीतकारों को परंपरागत पॉप गायक और पूरी तरह से कुछ के बीच की रेखा को मिटा देने में रुचि रही है। पॉप के सम्मेलनों को बाधित करने के लिए प्रयोगात्मक साइकेडेलिक संगीत में एक प्रवृत्ति है। एसिड मदर टेम्प्ले जैसे बैंड एक मेलोडी के साथ एक हुक बनाते हैं और फिर एक लौकिक लय में बांटते हैं।

पर्यावरण संगीत की पहचान करें 1 9 70 के दशक के मध्य में, जब सिंथेसाइज़र को गति प्राप्त करना शुरू हुई, तो एक निश्चित कलाकार को उपकरण का उपयोग करने के लिए एक नया तरीका मिला। इस से प्रेरित भारतीय राग और अन्य प्रकार के प्राच्य शास्त्रीय संगीत के साथ कम टन, परिवेश संगीत श्रोता के लिए एक वातावरण बनाता है।

Minimalist संगीत मिलो कम से कम संगीत संगीत 1 9 60 के दशक में संगीतकारों के एक विशेष दृश्य को संदर्भित करता है जो आज संगीत की रचना करता है "न्यूनतम"। शब्द खुद संगीत का उचित वर्णन नहीं करता है। कम से कम संगीत की कई परतों के द्वारा सबसे अच्छी विशेषता है "कम से कम" संगीत की एक अविश्वसनीय रूप से जटिल कुछ बनाने के लिए दूसरे के शीर्ष पर एक स्टैक्ड।

शास्त्रीय संगीत के प्रारंभिक दौर की पहचान करें शास्त्रीय संगीत के शुरुआती चरण में 9 वीं सदी से पहले कैथोलिक चर्च के भिक्षुओं और अधिकारियों द्वारा निर्मित संगीत का उल्लेख है। इस शैली का पहला उदाहरण ग्रेगोरियन मंत्र है। पौराणिक कथा यह है कि गीत पोप ग्रेगरी द्वारा लिखे गए थे लेकिन शैक्षणिक अब इस दावे के बारे में उलझन में हैं। गाने भिक्षुओं के एक समूह द्वारा प्रतिनिधित्व किया गया। यह पहली बार है कि संगीत संगीत संकेतन में लिखा गया था और शब्दों के साथ गाते हुए (लैटिन में) धुनों में शामिल था।

बारोक संगीत को वर्गीकृत करें Baroque संगीत का सबसे अच्छा उदाहरण के रूप में कलात्मक रूप से दिखावटी और विस्तृत रूप से सजाया गया है। इस समय चर्च के प्रभाव को कमजोर करना शुरू हुआ, जो लगभग 1600 से 1750 तक चलता रहा। बारोक युग ने आर्केस्ट्रा संगीत और ओपेरा को जन्म दिया। बैरोक युग की एक अन्य प्रमुख ध्वनि महत्वपूर्ण है

आंदोलन की पहचान करें "क्लासिक"। शास्त्रीय युग में संगीत के सबसे पहचाने जाने योग्य टुकड़े होते हैं यह प्रसिद्ध संगीतकारों का समय है जैसे मोजार्ट, बीथोवेन, हेडन और स्कुबर्ट शास्त्रीय संगीत विस्तार और संरचनात्मक स्पष्टता के लिए अपने परिष्कृत ध्यान के लिए जाना जाता है। सजावटी विवरणों की रोकोको शैली के बजाय, शास्त्रीय संगीत समरूपता और संवेदनशीलता पर अधिक ध्यान केंद्रित करता है।

रोमांटिकता को पहचानें संगीत रोमांटिकता 1820 से बीसवीं शताब्दी तक चली, लगभग 1 9 15 में समाप्त हो गई। इस युग के संगीत के प्रमुख पहचानकर्ता, फंतासी, सहजता और कामुकता के निहितार्थ हैं। औद्योगिक क्रांति के कारण प्रकृति में लौटने के विचार में कलात्मक आंदोलन खुद को केंद्रीकृत कर दिया गया था।

आधुनिक शास्त्रीय संगीत को समझें रोमांटिकतावाद के अंत का संगीत, 1 9 15 के आसपास, आधुनिक शास्त्रीय संगीत माना जाता है आधुनिक संगीत को कई चरम वातावरणों द्वारा उदाहरण दिया गया है। क्योंकि संगीत शैलियों का इतिहास बहुत व्यापक है, इस समय के संगीतकारों ने अपनी रचनाओं के साथ नए रास्ते लेने की कोशिश की।